Programmes
Voir Accademia de' Dissonanti pour plus d'information.
Sensibilité
Les cours royales de Berlin au milieu du XVIIIe siècle étaient des carrefours animés pour certains des plus grands musiciens de l'époque. Les musiciens de la cour et les visiteurs étaient des virtuoses célèbres qui jouaient une musique pleine d'expression et de fantaisie. C'est dans ce contexte que le second fils aîné de J.S. Bach, Emanuel Bach, s'est construit une carrière florissante de claviériste et de compositeur. Les trois concertos pour violoncelle de C. P. E. Bach ont été composés au début des années 1750, probablement pour être joués dans l'une des académies privées ou sociétés musicales populaires à Berlin à l'époque. Les différentes œuvres du programme de ce soir présentent de nombreuses caractéristiques du Galant et de l'Empfindsamer stil (le "style sensible"), appelant divers changements de dynamique, à la fois brusques et subtils, au service de belles mélodies et d'une fantaisie expressive. Ces concertos tempétueux et dramatiques, remplis d'échanges fragmentés et bruyants, témoignent de l'imagination vigoureuse de Bach. Dans la musique de Bach, les émotions sont fugaces et instantanées et, surtout, la beauté de la mélodie est mise en valeur.Programme
C. P. E. Bach - Sinfonia no. 5 en si mineur, Wq 182
C. P. E. Bach - Concerto en si bemolle majeur pour violoncelle et cordes, Wq 171
C. P. E. Bach - Fantasia et Fugue en do mineur pour clavier, Wq. 119/7
Franz Benda - Sinfonia no. 5 en la majeur
C. P. E. Bach - Concerto en la majeur pour violoncelle et cordes, Wq 172
Suites pour violoncelle seul de J.S. Bach
Au cœur du répertoire de tous les violoncellistes, les suites pour violoncelle de Bach comptent parmi les œuvres les plus appréciées des mélomanes du monde entier. Ce concert de ce soir commence par la brillante Suite en mi-bémol majeur, suivie de la célèbre et séduisante Suite en ré mineur, et se termine par la vibrante et extatique suite Suite en ré majeur. Les suites soulignent à quel point Bach est particulièrement habile à mélanger les différentes caractéristiques particulières du violoncelle. Par exemple, en raison de sa gamme unique, de la basse basse à la soprano aiguë, le violoncelle est capable de créer l'illusion de voix multiples, une polyphonie qui s'inspire de l'utilisation de l'harmonie et de la mélodie de Bach, des techniques merveilleuses qui intriguent l'oreille à chaque instant.
Les suites ont probablement été composées vers 1720 à l'époque où Bach vivait à Cöthen au service du prince Léopold, époque à laquelle il composait beaucoup de musique profane et instrumentale, y compris les œuvres pour violon solo et les célèbres concertos brandebourgeois. Pour le concert de ce soir, on utilise principalement la copie manuscrite d'Anna Magdalena Bach comme source, car aucun autographe de Bach ne survit. La sixième suite exige un violoncelle entièrement différent, comme Bach l'a spécifié, et un instrument à cinq cordes dans le manuscrit. La cinquième corde permet au violoncelle d'étendre la portée de la musique dans des registres aigus joyeux et envoûtants.
Programme
Suites 1-6 en 2 concerts
Suites 2, 3, 6, concert 1
Suites 1, 4, 5, concert 2
Le violoncelle selon Dall’Abaco
Fils d'un célèbre compositeur de Vérone, Giuseppe Clemente Dall'Abaco a appris à jouer du violoncelle dans sa jeunesse à Munich, en Allemagne, à peu près à la même époque où Bach a écrit ses célèbres suites pour violoncelle. Quelques années plus tard, en 1729, Dall'Abaco trouve son premier emploi de violoncelliste, à Bonn, à la cour de l'Électeur de Cologne, et entame une carrière musicale fascinante qui le mène à Londres, Paris, Vienne et dans d'autres centres musicaux européens. Alors que nous commençons à jouer davantage de musique de Dall'Abaco dans les salles de concert actuelles, nous ne nous contentons pas de restaurer sa voix de composition, mais nous apportons dans notre vie une musique pour violoncelle qui reste fraîche, audacieuse, séduisante et souvent d'une beauté absolue.
Programme
3 sonates et 3 caprices par Dall'Abaco
Un violoncelle en Italie
Depuis 10 ans, la violoncelliste Elinor Frey et était à la recherche de la plus belle musique baroque pour violoncelle d'Italie, le pays où la musique pour violoncelle est apparue. Ils interprètent diverses sonates, du célèbre compositeur vénitien Antonio Vivaldi à la musique méconnue pour violoncelle de Giuseppe Dall'Abaco (1710-1805) et Antonio Vandini (1690-1778), tous deux violoncellistes célèbres en leur temps, mais presque oubliés. Le claveciniste jouera également une œuvre pour clavecin solo de Carlo Monza, compositeur né à Milan dans la seconde partie du XVIIe siècle, dont la musique révèle un mélange clair entre les styles italien et français.
Programme
Oeuvres de Vivaldi, Vandini, Dall’Abaco, Fiorè, et plus.
Guided By Voices: Nouvelle musique pour violoncelle baroque
Deux instruments baroques sont utilisés dans ce projet, le violoncelle à quatre cordes et le violoncelle à cinq cordes, chacun avec une sonorité et un caractère qui contrastent fortement avec le violoncelle moderne - et qui ont inspiré des compositeurs exceptionnels d’aujourd’hui à explorer leurs qualités uniques.Initié en 2014 avec une œuvre pour violoncelle baroque à cinq cordes de Scott Edward Godin cet album présente également les compositeurs canadiens Linda Catlin Smith, Isaiah Ceccarelli, et Maxime McKinley. Des œuvres du compositeur japonais-américain Ken Ueno et de la compositrice suédoise Lisa Streich complètent le programme.
Lorsque les compositeur(trice)s écrivent des nouvelle pièces pour violoncelle «baroque», celui-ci devient un instrument d'aujourd'hui, ce qui contribue à élargissement des univers sonores des auditoires du violoncelle et de la musique nouvelle. Chaque œuvre révèle la polyvalence incroyable et les couleurs remarquables du violoncelle.
Programme
Scott Edward Godin (b. 1970) - Guided By Voices (2014-15)
Lisa Streich (b. 1985) - Minerva (2018)
Linda Catlin Smith (b. 1956) - Ricercar (2015)
Isaiah Ceccarelli (b. 1978) - With concord of sweet sounds (2015)
Maxime McKinley (b. 1979) - Cortile di Pilato (2017)
Ken Ueno (b. 1970) - Chimera (excerpts) (2017)
Fiorè
Le concert propose une collection de musiques pour violoncelle récemment mise au jour dans un centre d’archives de Côme, en Italie. Les sonates, brillantes et lyriques, ont probablement été écrites par le violoncelliste milanais, Angelo Maria Fiorè. Elles représentent les toutes premières œuvres pour violoncelle, comme instrument soliste, plutôt qu’accompagnateur. La soprano Suzie LeBlanc vient entrelarder ces sonates de magnifiques airs de Ballarotti, Ziani, Gabrielli, Bononcini et Magni, des contemporains de Fiorè. Entre lignes expressives au violoncelle et textes chantés, entre désir, tourments, tristesse et amour idéalisé, ce programme est le résultat du brillant travail de recherche d’Elinor Frey.
La voix du violoncelle
Le programme intitulé La Voce del Violoncello propose un voyage à travers les inventions curieuses des premiers grands violoncellistes-compositeurs italiens. À l’ère baroque, les violoncellistes-compositeurs italiens ont en effet contribué de manière significative au répertoire de l’instrument. Dall’Abaco, Supriani, Vitali, Gabrielli, Ruvo, Colombi et Galli ont chacun écrit des pages aussi charmantes qu’elles sont somptueuses et captivantes. La Voce del Violoncello, révèle de façon unique, la richesse du répertoire pour violoncelle seul des XVIIe et XVIIIe siècles et offre de magnifiques pistes de compréhension de la musique pour violoncelle seul datant d’avant et durant le temps de Bach, alors que les Italiens ont écrit des œuvres remarquables pour l’instrument. Ce programme est le résultat du travail de recherche et d’activités de concerts qui ont émané du soutien financier reçu du programme de bourse américano-italien Fulbright, du Conseil de recherches en sciences humaines du Canada, ainsi que du Conseil des Arts du Canada.
An Elegant Fire
Programme
Chez Diable: Le violoncelle de Boccherini
LUIGI BOCCHERINI (1743-1805)
Concerto en ré, G. 483 (17min)
Sinfonia Op. 12, N°4 In D Minor, G. 506 “La Casa del Diavolo” 25 min (strings, 2 horns, 2 oboes)